Кукольные театры всего мира

Рождение и становление театра «Гулливер» было необычным. Начнем с того, что у нашего театра не одно, а три рождения. Первый раз он родился в ноябре 1948 года. При областной филармонии организовалась группа актеров-кукольников из 4-х человек во главе с директором и художником Петром Гайдуковым

Рождение и становление театра «Гулливер» было необычным. Начнем с того, что у нашего театра не одно, а три рождения. Первый раз он родился в ноябре 1948 года. При областной филармонии организовалась группа актеров-кукольников из 4-х человек во главе с директором и художником Петром Гайдуковым. Своего помещения у театра не было. Актеры работали на выездах – в городе и районах области.

Вот записи в журнале, который вел директор Петр Гайдуков, от 1959 г.: «Март. Дороги настолько грязны и непроходимы, что поездку пришлось отменить. Неудачное время для гастролей». «В клубе работать было невозможно – не топлен». Подобные записи не редкость, но театр продолжает работать и получать благодарные отзывы от зрителей: «Отзыв самый лучший передает народ! Коллектив колхозников колхоза «Великий октябрь». Приезжайте к нам.» «Пишу отзывы от зрителей Боровлянского клуба, которые посмотрев спектакль «Аленький цветочек» Курганского театра кукол, остались очень довольны и просили почаще приезжать.» «Смотрели спектакль «Аленький цветочек». Чудесно! Дети в восторге. Желаем коллективу кукольного театра дальнейших больших творческих успехов! Большое пионерское спасибо!»

В репертуаре театра с 1959 по 1969 гг. были такие спектакли: «Аленький цветочек», «По-щучьему велению», «Долина мертвой реки», «Мертвая царевна и семь богатырей», «Подарок короля», «Лучше Ферды нет на свете», «Королевство кривых зеркал» и др.

Самостоятельный статус театр получил в сентябре 1964 года. Это второе его рождение. Увеличивается актерская труппа, появляются вспомогательные цеха. Оживший театр начинает вести активную работу. Ставятся спектакли, организуются гастроли, совершенствуются техника игры и оформление спектаклей. Время шло. Театр кукол продолжал работать для маленьких зрителей, не считаясь с трудным положением «театра на колесах».

Однако ему предстояло еще одно рождение – третье! В 1975 году в город приехал курс выпускников Ленинградского института театра, музыки и кинематографии, во главе с режиссером Хусидом М.А. Молодые и талантливые ребята изменили внутреннюю жизнь театра, они сделали попытку создать свой высокопрофессиональный театр. Именно «ленинградцы» дали имя нашему театру кукол – «Гулливер». Первый их спектакль «Левша» по Н. Лескову стал сенсацией и открытием для многих курганцев. Театральный прием открытой игры: «актер-кукла-предмет» был в то время новаторским для многих театров. «Левша» давал новое представление о возможностях театра кукол. Затем были «Ромео и Джульетта» У.Шекспира, «Как включали ночь» Р. Бредбери, «Сказки Пушкина» и другие спектакли. Сегодня почти всем составом «ленинградцы» работают в областном театре кукол в г. Выборге. Они оставили о себе добрую память. Они создали образ авангардного театра, театра синтетического, театра поиска.

Период 70 - 80-х годов ознаменован большим количеством режиссеров, каждый из которых пытался создать свой театр. В этот период в программках значились такие имена как М.Моттис, Б.Понизовский, М.Хусид, Р.Бушланова, В.Лосев, Е.Шерстобитов, Е.Угрюмов, С.Кузин, Р.Юсуфов. Были и те, кто осуществлял разовые постановки – это В.Андреев, Б.Саламчев, лауреат Государственной премии им. К. С. Станиславского Народный артист России В. Вольховский, Народный артист РФ С. Железкин. Были радости творческих откровений, а бывало и так, что ветер перемен выливался в разрушающий тайфун, и коллективу снова требовалось время на восстановление сил и осмысления дальнейшего творческого пути, поиск своего собственного лица. И сегодня коллектив театра «Гулливер» убедительно доказывает своей работой, что за последние годы значительно вырос его творческий уровень. Театр является участником и лауреатом многих российских и международных фестивалей. С 1995 года – член UNIMA (международный союз кукольников.

Театр имеет сегодня хороший творческий потенциал. В первую очередь это заслуга заслуженного деятеля искусств РФ Татьяны Терещенко. Именно главному художнику принадлежат идеи создания новых творческих проектов, новых постановок. Многие именитые режиссеры называют ее имя в числе лучших театральных художников. Спектакли, поставленные художником Татьяной Терещенко, лауреаты многочисленных российских и международных фестивалей. Первой ее постановкой в театре кукол «Гулливер» был спектакль «Сказка о рыбаке и рыбке», которому в 2010 году исполниться 25лет! Эта постановка была осуществлена прекрасным актером и режиссером, в ту пору Заслуженным, а ныне Народным, артистом РФ Станиславом Железкиным.

Еще одним спектаклем, родившемся в 1996 г. в творческом тандеме Терещенко-Железкин, стал спектакль, посвященный жизни Эдит Пиаф. Уникален спектакль своим художественным решением. Сценография насыщена метафорами. Основа – лестницы, уходящие вверх, в центре – яма, сцена. Нити, связывающие актрису с жизнью, когда их становится слишком много, они превращаются в паутину. Предметы в спектакле – это не бытовые вещи, окружавшие певицу, это образы. Пластинки всех размеров – это и биографическая правда жизни Пиаф, и образ эпохи, и театральный образ. Они крутятся в разных плоскостях, отражая разные стороны жизни. Для художника очень важно было передать атмосферу Парижа первой половины 20 века, в которой преобладали мотивы художественного авангарда. Главную роль в спектакле исполняет Заслуженная артистка России Алла Семенова.

С 1995 по 2003 гг. возглавляла театр талантливый режиссер Наталья Плеханова. Каждая работа была экспериментом. В творческом союзе с Татьяной Терещенко были поставлены такие спектакли, как: «Кошкин дом», «Шляпа Волшебника», «Али-Баба и разбойники», а также постановки для взрослых: «Чудесный костюм цвета сливочного мороженого» (спектакль для женщин), «Три секунды до…», «Ромео и Джульетта». Спектакли принимали участие в Международных и Всероссийских фестивалях, становились лауреатами Областной премии в сфере литературы и искусства, городской премии «Признание», Молодежной премии Курганской области.

С 1995 года в театре была организована студия. В дальнейшем студийцы продолжили свое образование в Екатеринбургском государственном театральном институте. Мастером курса была Наталья Плеханова, художественным руководителем – Заслуженный артист России Станислав Железкин, а куратором – Заслуженный деятель искусств России Сергей Константинович Жуков.

В настоящее время в театре работают 9 актеров, все имеют высшее образование. Одна заслуженная артистка РФ – Алла Семенова. Коллектив обогатился студентами Ярославского Государственного театрального института, которые, учась заочно, уже участвуют в некоторых проектах и постановках театра. Руководит курсом актриса Татьяна Есина, которая в 2007 г. награждена молодежной премией за работу с молодежью, а мастером курса выступает профессор, заведующий кафедрой театра кукол ЯГТИ Вячеслав Вадимович Борисов.

Возглавляет театр с 2003 г. энергичный современный директор, первоклассный менеджер Летягина Елена Николаевна. Благодаря её усилиям, театр обогащается новыми интересными постановками детского репертуара, а также спектаклями для взрослых. Над постановками работают как молодые творцы: режиссер Алексей Гущук, художники – Елена Волкова и Екатерина Трифанова, так и опытные мастера, приглашенные к сотрудничеству с театром Еленой Николаевной. Это и прославленный режиссер Михаил Яремчук, и интереснейший режиссер и педагог Андрей Санатин, и легенда театра кукол – художник, мастер, создатель авторского театра «Белый козел» - Виктор Плотников.

Ещё одним замечательным достижением коллектива театра под руководством Елены Летягиной стал первый в истории Курганской области Международный фестиваль театров кукол «Мечта о полете или разбег в 60 шагов», посвященный празднованию 60-летия театра «Гулливер». Проводился он с 3 по 8 мая 2008 г. Сейчас у театра есть мечта, чтобы фестиваль этот стал регулярным, и собирал бы на Курганской земле лучших представителей прекрасного, магического и самого доброго искусства театра кукол!

Стилем театра остается желание экспериментировать, творческий поиск и вера в игру, в то, что с её помощью можно сделать очень много!